剧评：Precise Purpose of being Broken

实验性破碎 ——观“Precise Purpose of being Broken”

文：杨全斌

场地的灯光渐暗，演出即将开始。然而，开演之前的提示只诵述到一半，演出空间“另艺聚场”（Esplanade Annexe Studio）的二楼便出现一名套着红毛猩猩面具的女性人物，她开始述说自己的故事。提示者和人物轮流说话，两种不同内容在同一空间、时间切换呈现，各有坚持，也互有包容。这般容易混淆观众的奇诡开始，似乎已经预示这场表演全程的基调。

“Precise Purpose of being Broken”是本地编剧许婉婧，将新加坡文化奖得主、英语剧作家哈里斯·沙玛（Haresh Sharma）的八部独立作品，先改编后拼凑而成，配合“M1新加坡艺穗节2019”二次上演。有趣的是，八个与女性相关的独立故事被放入同一出戏时，让观众感受到当中所存在的时间与空间，看似相连却又不相关。观众在80分钟的演出里，跳跃式地观看了某个地方、某些人的过去、现在和未来，不断交织与重叠。可是，对于不认识沙玛剧作，或初识剧场的观众，这也许不过就是导演以支离破碎的抽象呈现法，来回顾沙玛的作品，向沙玛致敬。

实验剧场本来就不容易让观众消化。诚然，其涉险尝试以非主流的呈现方式说故事，只有在理解与不理解之间的灰色地带，观众才有充分机会，去合理地质疑细节，推翻对剧场以往的认知，进而在被挑衅的情况下，共同参与创造剧场的新可能性的过程。

这次的演出则欠缺拿捏，所运用的表现手法、划设的语境，加上想表达的主题显得过多，终究展现出一种多层次的乱象，大大浑浊了剧场该有的明晰教育意义。

也许，这就是破碎状态的本意。导演在演出结束后，和观众交流时说，她认为意义不能仅靠单一来源的生产与传播。她期许观众能在杂乱信息中，尝试习惯多元性，从而掌握如何有条理地建构自己能接受的真理。观众在演出结束之后，所得出的解析也应当如此。

放眼四周，我们处在瞬息万变的资讯爆炸世代，平时不间断地向大小传媒平台接收形形色色信息。倘若不认真筛选，仔细判断，恐怕自我意识最终难逃被吞噬的命运，放任独裁主义的强势操控。而只有在这次演出的时空里，实验性地迫使观众放下主流道德观，打乱常理的语境下重构认知，练习判断，才能提升自身对任何信息的敏感度与不妥协。


发表于《联合早报》，2019年2月16日
关于演出：2019年1月24日，8PM，滨海艺术中心附楼工作室（Esplanade Annexe Studio），M1艺穗节2019呈现