剧评：ROMEI
攝影：Caroline Chin 文化是生死命题的钥匙 —— 观 “ROMEI” 文 / 梁海彬 五个灵魂困在中阴之间，在一年一度的聚会里，他们在观众群寻找他们想见的人。他们直接和观众交流，他们无法走到观众席，就像他们无法走出他们对生死的怨恨与爱恋。灵魂有机会在观众面前阐述自己对生的眷恋，对死的疑惑，他们以英语向观众阐述自己的遭遇，但是在表达深切的情感时，却是以他们的本族语言唱歌、或是念诵。 于是语言不仅仅只是传达思想，剧中角色在面对生与死的巨大困惑时，通过本族语言，向自身文化索求，与自身文化连结。而所有深厚古老的文化，必然有其对生死命题的思考与回应。到了最后，角色们在歌声中，甚至用彼此的语言一起唱歌。于是观众明白，文化不仅仅是属于某个族群的，而是可以相互借鉴与参考，进而达到共同的领悟、庇护、或救赎。 攝影：Caroline Chin 在拉丁文中，“文化”的原意是 “ 灵魂的培养 ” ，这些灵魂生前所处的生活方式、价值观念、审美与道德、精神与风俗，都形成了这些灵魂的样貌。在这个奇异的空间里，灵魂们看似陷入困境，但与文化重新接轨以后，渐渐获得某种程度上的净化 —— 演出开始时，他们绕着棺木行走，陷于轮回，口中念念有词；结束时，他们依然念念有词，却一个个得以从大门离开了。 在普世的生死议题面前，观众容易动容。灵魂们唱歌时，都是清唱。没有音乐伴奏，观众听见的是音节与声波在空间的震动，以及角色情感的抒发和宣泄。这些灵魂暂居肉身，出现在观众面前，所做的事，便是以肉身之本能和观众产生共鸣。所谓文化，是否就是人身？人与人的沟通与交流，除了通过语言的字面意义，是否还有更深沉的方式，例如身体的共鸣 —— 因为我们都有肉身，所以我们能够体会到他们的怨恨与痴迷、希望与向往。 攝影：Caroline Chin 角色们轮流进行独白，观众虽然于是得以了解每一个角色的处境，但可惜的是，灵魂之间少了交流的机会，以致到了最后，所有灵魂一起大合唱，还很顺利地就能接上彼此的文化，并获得共识，这样的情节便显得稍微有些突兀。但我是在鸡蛋里挑骨头了。演员们的演技扎实，内心戏细腻丰富，在黑箱空间里，他们利用身体，时而跳舞，时而形成 “ 梯级 ” 让灵魂攀爬，在迷惘中或跌或坐。他们以身体改变空间，让空间幻化出角色们内心焦虑与不安的情感，以强大的能量牵扯观众的情绪。 在空净的舞台上，没有多媒体，甚至没有录制的音